工筆重彩畫中線條新運用

　　文章是一篇美術論文，主要講述了工筆重彩畫中線條的材料語境以及運用模式要求等等。本文選自：《中國美術》，《中國美術》(雙月刊)創(chuàng)刊于2009年，是由中國出版集團主管，中國美術出版總社(人民美術出版社)主辦的國家級大型美術專業(yè)期刊�？�物定位：覆蓋中國美術行業(yè)，強調公正性、專業(yè)性、權威性，以弘揚真善美的藝術精神為己任的藝術類核心期刊。

　　摘要：傳統(tǒng)工筆重彩畫中的線條多墨色變化、有運筆的節(jié)奏之變。而現(xiàn)代工筆重彩畫在選擇板、麻布、棉布等材料為基底時，粗紋路的基面雖極適合對肌理效果的表現(xiàn)，卻極大地限制了線語言的表達。由于行筆受阻，所繪線條多硬挺干澀，難于表達墨色和情感變化。為了彌補這一缺失，畫家只好利用線的裝飾功能來強化線的視覺美感。于是，線條的裝飾功能增強了，線必須依附絢麗的色彩，本身獨立欣賞價值卻降低了。

　　關鍵詞：彩畫,美術應用,美術設計,美術論文

　　一、畫材的衍變對線的語境影響

　　受到文人畫影響，古代工筆重彩畫重道輕器，材料使用比較固定，多以墻壁、絹帛、紙為依托物，用植物性、礦物性顏料、墨繪制，手法相對穩(wěn)定。從古代繪畫發(fā)展史來看，畫家在藝術上的成就很多都是通過中國畫材料的革新來實現(xiàn)的。如東晉的顧愷之之所以能自然流暢地創(chuàng)作出圓潤、細勻柔勁，如春蠶吐絲的線條在很大程度上得益于縑絹的使用。相比帛，縑絹有行筆流暢無毛刺，著色著墨不散的優(yōu)點。因此，在中國工筆重彩畫科中，這種材料與線條、色彩所形成的特色一起成為中國文化的一種符號、一種表征。��

　　新技法、新材料的產生是美術創(chuàng)新不可或缺的先決條件。材料的更新往往推動技法的表現(xiàn)。當對材料的實踐和探索成為現(xiàn)代工筆重彩畫發(fā)展的主要方向時，許多已成為程式化的東西勢必被改變。在經歷漫長的晦暗發(fā)展期后，現(xiàn)代工筆重彩畫家開始認同制作、裝飾等諸多表達方式，著意材質美感表現(xiàn)對繪畫語言的補充。材料的革新是鋪天蓋地的，媒材的推陳出新、新顏料的產生、工具使用的豐富都極大地影響了線的生存空間和生存方式。��

　　巖彩畫首先借助材料變化而進行了一次從繪畫形式到創(chuàng)作觀念的變革。“傳統(tǒng)繪畫中，線是重要的決定因素。巖彩并不否認線的美，但是又決不局限于這種美。線只是畫面語言諸因素之一，必須與面、與色、與肌理等其它因素協(xié)調共存。”��

　　二、 畫材運用和認知的改變對線的語境的影響

　　1、書寫工具的改變。中國畫的繪制工具簡單卻又難以駕御，毛筆的特殊屬性帶給中國畫獨特神韻�，F(xiàn)代工筆重彩畫的兼容性容許毛筆以外的工具被逐步使用，如滾筒、刮刀、排筆、噴槍等。

　　2、書寫方式的改變。在眾多的現(xiàn)代工筆人物畫中，繪畫者在強調畫面的豐富的色層或肌理、材質的表現(xiàn)時，線條的造型因素常常被減弱，或只是被局部運用，多以刻、堆、埋等手法加以表現(xiàn)，以求畫面的和諧一致。也就是說，線條可以不是描寫出來的，而是制作出來的。 “以書入畫”的審美要求已經伴隨材料語境的改變被無意識削弱。”��

　　三、視覺效果和文化趣味的改變

　　猶如文言文與白話文的區(qū)別一樣，文言文固難懂，卻意境深長，回味無窮，白話文簡單明了，卻失一詞多意的境界。傳統(tǒng)線條傳達畫外之意，遠遠超過對畫面本身的敘述，它的形態(tài)、情感、象征、多變都成為審美核心。現(xiàn)代材料下的線彌補了傳統(tǒng)線條的有限性，帶來新形式、新意味，這種新卻是以失去傳統(tǒng)線條神韻為代價的。換句話說，多元文化改變了文化生態(tài)鏈。

　　當我們細細琢磨線的新的“書寫”方式時，應該思考這樣一些問題：為什么在現(xiàn)代工筆重彩畫領域缺少類似永樂宮壁畫這樣輝宏的作品?為什么現(xiàn)代甜膩媚俗的畫風始終在當代揮之不去?很重要的一個原因就是畫家過分依賴和夸大材料的審美價值，從而失去了對傳統(tǒng)文化修養(yǎng)、傳統(tǒng)技法功力的修煉。由此，現(xiàn)代工筆重彩畫從整體也就失去了一種來自畫面背后的震撼力。